CHARACTER DESIGN CON TAYLOR KRAHENBUHL DAL 23 AL 25
MARZO 2018
CHARACTER DESIGN PER
ANIMAZIONE E VIDEOGIOCHI
​
WORKSHOP
IL DOCENTE
Taylor lavora da dieci anni come character designer, concept artist e illustratore per studi quali: Disney Interactive, Walt Disney Feature Animation, Blue Sky Studios, Paramount, Headless Studio, The SPA Studios, and Sony Pictures Animation...
Il workshop sarà incentrato sui fondamentali del character design per l'animazione, i videogiochi e l'illustrazione.
Il cuore pulsante di un personaggio ruota intorno alla comprensione dei principi del design, per rinfornzare la personalità e la storia di ogni design. In questi tre giorni di studio intesivo si imparerà ad utilizzare i principi del design attraverso l'esagerazione delle forme, la composizione ed il colore allo scopo di creare personaggi coinvolgenti.
​
Il workshop prevederà inoltre delle sessioni di portfolio review su richiesta dei partecipanti utili alla ricerca di un lavoro creativo nell'industra dell'intrattenimento.
PROGRAMMA
GIORNO 1: La pietra angolare del character design - Storia - Ricerca - Ispirazione - Forme
-
Sketchare con un'idea chiara in mente - Osservare la vita, memory sketching e stilizzazione di ciò che vediamo.
-
Le parole contano - Creare un personaggio partendo da una descrizione chiara, sia d'invenzione che dalla letteratura, il cuore dello storytelling.
-
Ricerca - costume design, palette di colore e il "soggetto".
-
Il potere di una silhouette efficace - Disegnare con le forme, block-out delle idee, variare le forme. Utilizzare le forme come strumento di storytelling nei personaggi.
-
Ridere! - La vita è breve, facciamo ridere gli altri grazie a personaggi che resistono allo scorrere del tempo.
-
Photoshop/Sketching Demo - dimostrazione sulla creazione di un personaggio partendo dalla letteratura.
-
Q & A e Portfolio Reviews
GIORNO 2: Creare personaggi coinvolgenti per il cinema - Pensare al di fuori della scatola e conoscere la propia audience
-
Ascoltare e Osservare - Aardaman Animations e il Creature Comforts
-
Child-like Sketching - sketchare con l'istinto e catturare la magia
-
Contrasto - Contrast is King! come utilizzarlo
-
Utilizzo delle linee - utilizzare la linee come se si scolpisse - vedere le linee in un modo nuovo allo scopo di ispirare nuove forme.
-
Intrattenere la propria audience - raccontare delle storie con il character design da alle illustrazioni una scopo e permette all'audience di legarsi al personaggio.
-
Evitare un design cliché - evitare il design alla Shrek utilizzando la regola dei terzi.
-
Screenshot Sketching - sketch da uno screenshot di un film per rifinire il design al massimo.
-
Photoshop/Sketching Demo - progettare un personaggio utlizzando i suoi tratti a tuo vantaggio
-
Q & A e Portfolio Reviews
GIORNO 3: Umore e personalità dei personaggi - Applicare il colore e la rifinitura al design
-
Intrattenere! - Intrattenere l'audience - comunicare morale e valori con le idee, lo storytelling e la tecnica.
-
Transizioni - Gesture flow nel design di un personaggio e come unificarne le proporzioni con transizioni accattivanti
-
Oggetti - utilizzare oggetti sul personaggio od intorno ad esso per creare composizioni ricche e portare l'occhio sui punti focali - guidare il pubblico nell'immagine tramite il colore, i valori, la forma e posizione degli oggetti nella composizione.
-
Posa - pose dinamiche contro pose statiche per creare umorismo. (Linee di azione vs. staging piatto)
-
Il mondo dell'industria dell'animazione - Convicere i direttori degli show con design forti.
-
Essere dei professionisti - consiglio su come crescere artisticamente e velocemente nell'industria.
-
Photoshop/Sketching Demo - creare personaggi che contrastino tra loro allo scopo di generare una storia unica e coinvolgente.
-
Q & A e Portfolio Reviews
COSTO E ORARIO
Costo: 399 €. Per maggiori informazioni su sconti e promozioni, visitate la pagina FAQ
​
Orario:
Venerdì 14:30-19:30
Sabato e Domenica 10:00–13:00 14:30–19:30
INFORMAZIONI AGGIUNTIVE
Lingua del corso: Inglese
Materiali necessari: computer portatile e tavoletta grafica
Requisiti tecnici: Conoscenza base di photoshop, abilità intermedia nel disegno
Requisiti generali: N/A
Note: E' disponibile su richiesta il servizio di interpretariato da inglese a italiano per un minimo di 5 richieste